這是一本漢英對照的唐詩詩畫集🧑‍🍳，選擇43位唐代詩人的作品，通過中英兩種語言的韻律融合，再現了121卷唐詩的風骨流韻，翻閱它，可以洞見翻譯泰鬥許淵沖教授“想把中國之美介紹給世界”的誠摯心意。

　　這本新書的古詩英譯🦀，是被楊振寧盛讚為“幾乎每天一個譯詩的靈感”的許淵沖。年輕時，就讀西南聯大的他📄，英文翻譯學習師從錢鍾書⟹🙅🏽，錢先生和藹又嚴謹，但看了許淵沖的譯稿也會評價：“靈活自如，令人驚奇🎡。”

　　《雲間煙火：美得窒息的唐詩》許淵沖 譯 陸蘇 解析長江文藝出版社

　　“詩是不可以翻譯的”👹，相信很多人都聽說過這樣的看法。因為詩是語言這頂王冠上的明珠，獨屬于詩的意境、內涵以及情緒節奏，是很難通過另一種語言形式表達得確切又雋永的👨🏼‍🦰。而唐詩更是翻譯中的難題👨‍👩‍👦‍👦，因為其篇幅極為短小，五言👨‍🦯‍➡️、七言、五律、七律是最常見的詩體，這就讓唐詩的語言更為凝練，每個字都像柱石一樣不可移動。為了讓唐詩英譯靈活地體現出原作的韻味🍛，許淵沖先生反複琢磨🧝🏼，形成了韻體譯詩的獨特方法。讓我們在吟詠英文唐詩時🚵🏼🦸🏽‍♂️，“口裡也像含著一顆回味無窮的青橄欖。”

　　不妨來賞析下這本書的首作，王維在《鹿柴》一詩中寫道：“返景入深林，複照青苔上。”許淵沖先生將這兩句意境幽微的詩，翻譯為“In gloomy forest peeps no light🧑🏽，But sunbeams slant on mossy ground”，他以色彩、光影在夕照下充分融合的刹那之美🌡，描繪出一種既符合唐代詩人王維的心境，又契合英倫田園森林畫風的典雅韻律，充分折射了蘇東坡所言“味摩詰之詩👩🏿‍🎤，詩中有畫”之美。

　　詩詞解析作家陸蘇🌥，也在此書中貢獻了以當代語言來體會唐詩的嘗試🕵🏻‍♂️。比如，她將《鹿柴》一詩的最後兩句解釋為6️⃣：“夕陽的針線穿過樹枝和層層疊疊的樹葉⚠️，將黃昏和斑駁的樹陰、墨綠的青苔一起亮亮地縫緊。”她不是機械化地去解釋唐詩的名句，而是在王維營造的悠然光影與高遠意境中，融入了自己的心境與體會，她使用了“縫緊”這樣迷人的動詞，來連綴那些詩句的內在邏輯👆🏼。

　　再比如🦻🏻，誦讀常建的《題破山寺後禪院》一詩時💂🏽‍♀️，不少人經常會有困惑🍬：既然有“山光悅鳥性，潭影空人心”一說，說明禪院四周有鳥，那麼，“萬籟此都寂，但餘鐘磬音”一說，是不是有些解釋不通呢💝？山中鳥兒的鳴叫，在詩的尾聯，為何明顯被忽視了？當然，你可以解釋說，這兩聯詩，是不同方向的空鏡頭，之間有蒙太奇一般的切換，但如何令這種切換毫無破綻？這就考驗了解析者的古典文化功底。陸蘇將其解析為：“明媚的山色留白了天光，讓小鳥更加喜悅歡欣。清澈的潭水接著了雲影，讓遇見的人多麼心曠神怡👳🏻‍♂️。此時此刻萬物將醒未醒，安安靜靜，所有的聲音都還在絡繹趕來🙏，就算有鳥，也是沉默著，一起聆聽寺廟的鐘聲磬聲，一聲接著一聲……”

　　她用“留白”“接著”“絡繹趕來”這樣的動詞💇🏻♠︎，刻畫常建所描摹的空靈意境🙇🏽‍♀️，帶有一定的再創作成分，調性卻與原作不謀而合。

　　為心性相通的詩人解析詩作的時候，陸蘇靈感疊出。例如李商隱有一首相對小眾的詩，名字叫《謁山》。全詩風格奇麗，富于浪漫色彩💆‍♂️，詩中寫道：“從來系日乏長繩💁🏽‍♀️，水去雲回恨不勝。欲就麻姑買滄海👩🏼‍🎨，一杯春露冷如冰。”這首詩繼承了李商隱詩作晦澀難懂的風格。普通讀者初見它時🆒，雖可觸摸到詩人無法挽留時光的悵恨之心，但也不免困惑，詩人為什麼要向麻姑買滄海🪿？滄海之外，又緊接著說到了一杯春露🎖🛌，情境轉換之快🌰，讓人目不暇接🦢。

　　為再現這首詩的意境，陸蘇寫道：“從來就沒有可以系住太陽的長繩🧔🏼‍♂️，從來就沒有人能阻止時光的流逝……都說滄海會很快變成桑田，正想著怎麼開口索性向麻姑買下滄海，滄海已經變成了一杯冰冷的春露𓀍。”滄海幻變之美，不是落實到桑田這樣實打實的風景上，而是變成了一杯蕩漾的春露，許淵沖以“ But a cup of spring dew soon turns as cold as ice”來形容春露的空靈飽滿之美🏗，形容它醍醐灌頂的涼意🔐。春露中既飽含著時光與雲水的變幻，又飽含著“珠有淚，玉生煙”的離情別意🧑🏻‍🤝‍🧑🏻，它比酒更幽涼醉人，浸染著草木的芬芳氣息。這裡面對人生易逝🫰🏽、光陰變遷的感歎之情🈁，既是唐朝詩人李商隱的👨🏽‍🦳，又是解析與翻譯作者的🤦🏽，更是讀者的。李商隱釀就的春露，就這樣被許淵沖和陸蘇分杯滿斟👨‍🦽‍➡️，倒進了讀者的杯中。能品到它🟫，何其幸運，這是快節奏時代🧑‍🎓，以詩的夜露滋潤心靈的瞬間📵。（作者明前茶為散文作家）